有些納悶，也有些氣餒。吃完晚飯吃酒。坐著已經十二點。想起見萍的三條裙子，拿出來蒸。掛起來慢慢蒸。看起來那麼普通的衣服。有一件甚至是全白色的長袍，好像是睡衣。我一面蒸，一面想起，那天穿上去之後，看著頸後面的位置。啊原來是這樣。那是我當時的反應。一面蒸，一面想。要幾多耐性去蒸一條長到腳跟的裙子。要幾多耐性去見到那個半月般衣領。這件誰也看不起的衣裳，我是情有獨鍾。就是一個女人，看著細微之處，已心滿意足。蒸衣服時候的平靜。好像只有風在樹之間走過而我們永無可見那走過的平靜。才坐下讀到她的死訊。啊啊呀。那些會死去的身體而不會死去的手勢及步印。總是向前看，因為承受不起回憶的後果。我於是總想如果懷念，那勿只把懷念藏在心裡，而想著他們曾經怎樣參與世界，自己又可以如何借來半點，落實在眼前的生命。買見萍的衣裳時跟珍珍說，那些牌子，穿來有什麼意義呢，我不覺得快樂，你看我來去只有一個舊布袋。但看著這些衣裳，它們便有意思，好像，珍珍接下去說，嗯，心靈有了接合點。我不敢告訴別人，買衣服時的談話如此。怕別人笑。後來偷偷想了很久心靈接合點這說法。在生活裡面打開各處以求心靈可以接合上。丟棄不是必須或需要的對話。打開辦公室的窗和打開窗簾。吃少。動多。感受而不思考。放空。心靈是害羞的小孩子，你要靜靜地讓他走來拉你的手。只是當他來拉你時你會感動，而感動是沒有任何作用而只是純粹作為感動本身的事情。所以對於一些人這種純粹是無聊的，而對於另一些人純粹是會上癮的。

最近學習的事情令我想起這一直喜歡的舞。R說Gavito在天堂教天使跳探戈。我需要這樣的安慰。再看，才明白了當初慒懂喜歡什麼。其實被迷惑以及嚮往，那完全的自由，男人的身體，女人的身體。不會為了完成一個動作而完成一個動作，而是音樂把每一步推動。每一步都好像被音樂推擁出來，擠出很少，但內容很多。那是一個肉體被旋律召喚的故事。當肉體願意被召喚，我們願意把皮囊卸下，我們便有走向自己和別人的心靈的可能。

與其說是給你意見不如說是你我共勉。
你說得對，對你我來說，其實所謂表演藝術裡面沒有表演也不是藝術。
那是你我個人自己，安身立命。
跳舞那個人不是任何觀眾的表演者，她是你，她是我本人。
我們最稀罕做回自己。用身體，用心靈，忠實地把自己處身及獻身於世界。如果硬要二分法的話。
我跟你是對任何事情都沒有野心的人。
沒有想過表演。沒有想過搞藝術。
成世人係想自己好過點。
由細到大都想自己鍾意自己多一點。
昨日我看著你台上，我覺得你鍾意多了自己多一點。
如果你看到milonga裡面的我，你都會安慰，嗯，我都鍾意多了自己多一點。
我肯定你我不用再浪費時間去尋找別的方式，去界定自己。
我肯定你我的事情要由身體開始。
但不是長跑。不是打壁球。不是游泳。不是做尖。
不是這些身體的事情不好，而是那些都不合我們的性情。
不合性情的事情是不會長久的。
凡事會有一個緣，有一個故。
所以跳下去，在技巧層面，是感覺更多更細微自己的身體，她為什麼會揚起，她為什麼會旋轉，她為什麼會垂下。這些都是因果。
每一個部份之間怎樣相連。頭跟頸？頸跟肩？肩跟背？背跟腰？它們怎樣在一起。
它們都是整個presence。
這邊的我用了很多時間，心要好靜好靜，去感覺去接受原來的身體的流暢和美麗。
如此所有的動作都不是一個單一的動作，那是我們本身最自然的姿態。
特別喜歡喪屍那一段不是因為那些fancy的costume或非一般的音樂。
我其實最喜歡最老土的音樂，Latin或Jazz，白襯衫粗布褲。
但那一段我見到你嘗試很多身體的movement，在tap的裡面又在tap的上面，如何表達一個身體存在的狀態或者可能性。裡面有探索但不會為了探索而犧牲了tap那種節奏。
我不知道在tap，上身跟下身的關係。我覺得很有趣，我們見面的時候要再詳談。
把這事看得很留心，因為這是我近來的功課，一個人怎樣真的是一個完整而相連的人。
你知嘛，我跳探戈，上半身一動也不動，下半身都要飛起穿插四方，而其實核心在上半身。
於是我見到你們霹靂一樣的腳步，上身是從容的，不是不動，而是好像音樂都在五臟六腑裡面。我特別有同感。
有些觀眾特別喜歡很大聲的片段，聽覺上是很刺激的，但我總是看著你整個人的姿態。動感在整體。
Latino那段。咳咳。我感到某人很大的presence。他是leader。你聽他聽到的音樂。那是另一個很有趣的效果。Tap是自己一個人的舞，但裡面有這樣的交流。我覺得這很有意思。
跳探戈的我是follower，但在舞池裡面我是他的另一半。Follower是從心底裡聆聽他，但要讓他感覺到我是他的一半。五十五十不多不少。我彷彿看到你在拿捏當中的分吋。你在當中是自處得很好。而我會期待裡面有更大的張力。

我懷疑如果有一日你結婚我未必會為你那麼高興那麼感動。雖然那個性質是類近的，跳舞和婚姻都是Performing Art。奇怪是有時你見到好多好多人不斷不斷Performing但係冇Art。係，我又來。我淨係同你講野既時候個人把口咁刻薄。今日又星期日聽日又要返工呢。你係要起一個Performing without Art既環境搞Performing Art係咪棧搞。你係咪想令更多香港人認識Tap？多Ｄ人跳Tap？咁有型又要俾心機學又低調又小布爾喬亞又要用身體參與既趣味。其實你不如去紐約。近近地去台灣都應該好好多。遲Ｄ有西九，果度會有好多場地但係冇觀眾。野！！你個show值$450。我會俾$450去睇呢個show，係我近年睇過真正有娛樂性有趣味性有品味有variety既show。起一個永遠都要stunt都要起哂威也既世界你地堅持內在，堅持唔overdone。你條路難行。不過我唔會叫你做Ｄ容易既野。因為果Ｄ野，冇滿足感架，Ｄ開心好短促架。你同我個人咁貪心果Ｄ野滿足唔到你我架。呢個音樂呢個casting呢個rundown，intelligent and passionate。我超中意Ｄ野同時間intelligent又passionate。但係現場得一百幾十人。我睇完直頭嬲，車，跳舞，連字都唔識既人都識睇架啦，劇都要識聽對白丫。點解呢。點解咁好咁直接既野咁少人睇。好似你今日既學生同老師，為個show義務做左咁多野。真係前世欠咩。不過而家我同你都唔係好理呢Ｄ江湖事，自己安身立命算。我知你揀左咩。你知我揀左咩。到最後你決定將Performing Art變成你Personality。你成個人企起個台度跳舞。星期一返公司仲要打果份工，你係咪好憎對住電腦全日全身癱瘓全日果條友，果條友咪係你自己囉。有人搞Fight Club我同你去左搞Dancing Club。好多野電影裡面有交代。好多野我地跳舞既時候又交代埋。所以唔講咯。我同你講少左好多電話訓少左好多覺。係好事。我地既人生終於有Ｄ意思，而且係我地自己努力返來。奇在我又知你做緊乜你又知我做緊乜。我已經開始期待你下個show。下次你有show你俾資料我等我早Ｄ介紹埋其他人睇啦。唔好咁低姿態。I am so proud of you.

有時他們在籃球場上跳舞。世界各地的粉絲隨意席地而坐，或就站著圍觀。旁觀人士坐在地上不會被視為不恰當。大家舒服維持一個互相尊重的距離就好。我喜歡這種屬於大眾的隨意。場地就表達了它所涵蓋的意義，它是康樂的，也是文化的，也可以是藝術的。而且在他們的文化裡面，就算表演也有很強烈的分享及共同參與的味道。沒有舞台呢，那個舞台就是之前之後誰也可以踏足的舞池。人群一散開，那就是大師的舞台。或者那根本不是舞台。那是一個派對，誰跳得特別精彩都是餘慶，展示身手大家開心。興之所至，之後混在一對一對的凡夫俗子中間自得其樂，倆忘煙水裡。正在跳舞的你忽見神仙眷屬在你前面如雲端漫步，你稍稍失神。然後回到你的舞伴的懷抱裡，音樂裡。世上彷彿沒有更大的事，也沒有更小的事。

去Milonga可以近距離到見到跳舞的人的表情。在那個距離你會感到大師有扭曲空間的能力。好像光透過水的折射。他們連虎度門都沒有。我緊緊看著他們。前一刻他們還在調笑，忽然他們相擁，你還在措手不及，他們便已進入了音樂裡面。曾聽說那個女明星這一刻還在談笑風生，一埋位，一聲Action，她便哇啦哇啦落淚。那個虎度門在心裡面。Milonga是這樣的一回事，看著他們在不同空間來去自如。如果你喜歡看魔術。

“Unlike music, however, dance has a strong capacity for representation and imitation, which suggests that dance may have further served as an early form of language. Indeed, dance is the quintessential gesture language….

Our study is among the first to show that leg movement activates the right-hemisphere homologue to Broca’s area, which offers more support for the idea that dance began as a form of representational communication….

We view dance as a marriage of the representational capacity of language and the rhythmicity of music. This interaction allows people not only to tell stories using their bodies but to do so while synchronizing their movements with others’ in a way that fosters social cohesion.”

So You Think You Can Dance?: PET Scans Reveal Your Brain’s Inner Choreography, July 2008 Scientific American Magazine

Then we started on the second song, and he wasn’t trying so hard with his head; he let his heart contribute; he paid attention to my movements and how my body responded to the music. By the third song, he had begun to get the hang of it, started experimenting with sustained and long, connected motions through the adagios, sharp and fast motions that reflected the dramatic passages.
By the end of the tanda, a Pugliese dancer had been born, and he was glowing.

Introducing Pugliese, Tangri-Lá

會心微笑。也曾跟年資較短的朋友跳Pugliese。一開始的時候那張緊張的臉孔提醒我要給他一個溫暖的擁抱。
起初也很怕跳Pugliese。
Pugliese的音樂就好像一個人的歷史。
他時而激烈。時而低沉。時而舒暢。時而迂迴。
好像沒有固定的節拍可以掌握。
後來，有人會導你昇仙：會有人跟你這樣跳Pugliese，超越拍子，不是沒有拍子，而是跳那個旋律，整體的氣氛和感覺。
在大家有限的表達能力內，投入在音樂裡面，讓身體在音樂裡面自由。
我身體記住了這種自由。
當我跟怯於Pugliese的朋友跳舞時，我會把那種感覺告訴他。以我身體的告訴他。
他會很快很快把他感受到的Pugliese告訴你。
然後那份驚喜無法形容。

這是其中一首我很喜歡的Pugliese。如果你先聽了，再看他們動人的演繹，你會更加明白到他們是怎樣聆聽及表達音樂。喜歡這樣子的探戈，不會過份隆重、隨意而整齊恰當的打扮。沒有為了悅目增加新鮮感而加插的新原素。只有每一刻都是那麼光明磊落的身段。還有那可一不可再的濃得化不開的情感。